Queen - Альбомы (1973-2015) FLAC торрент

Queen - популярная британская рок-группа, действовавшая в 1970-х, 1980-х и 1990-х годах, в которую входили Фредди Меркьюри в качестве вокалиста и пианиста, Брайан Мэй в качестве ведущего гитариста, Джон Дикон в качестве басиста и Рог Р. Тейлор в качестве барабанщика. . С момента своего создания и до сегодняшнего дня она считается одной из самых разнообразных, влиятельных и успешных групп в истории и пионером стиля глэм-рок. Queen заняли 52-е место в категории «Величайшие артисты всех времен» журнала Rolling Stone. С 2005 года Брайан Мэй и Роджер Тейлор возглавляют группу в турах под названием «Queen +» с Полом Роджерсом в качестве вокалиста, которого позже заменил Адам Ламберт.

Музыкальный канал VH1 поставил Queen на 17-е место в своем списке «100 величайших артистов всех времен».

Время до «Королевы»

Ядро группы начало формироваться в 1968 году, когда гитарист Брайан Мэй и его однокурсник по Имперскому колледжу в Лондоне, басист и певец Тим Стейпл, решили создать новую группу после совместной игры в другой группе под названием 1984. Они опубликовали сообщение. объявление на студенческой доске объявлений о том, что они ищут еще одного участника для игры на барабанах в стиле Джинджер Бейкер из группы Крым. На объявление откликнулся Роджер Тейлор, студент-стоматолог, присоединившийся к группе Smile. Трио записало несколько песен, но только две из них были выпущены в то время как радио-синглы только в США. Кроме того, большая часть деятельности группы была связана с разминкой для Джими Хендрикса, Pink Floyd, Yes и Genesis.

Фроч (Фредди) Булсара, который был соседом Стейпла по комнате в колледже и его другом по изучению искусства, следил за музыкальным развитием участников группы на протяжении всего периода ее деятельности и даже много давал им советов, особенно в отношении их внешнего имиджа.

Весной 1970 года Стэпл покинул группу, перейдя в другую группу, Humpy Bong, и Smile распались. В свете новой ситуации Болсера решил убедить Мэй и Тейлора создать с ним группу, в которой он был бы солистом. Поскольку Стейпл также был басистом группы, участники нового состава начали искать нового басиста. 27 июня 1970 года группа дебютировала с басистом Майком Гроссом, но в итоге решили, что он не подходит для состава. Затем она прослушала еще трех басистов: Барри Митчелла, Дуга Боги и, наконец, Джона Дикона, который присоединился к группе в 1971 году. После того, как был сформирован окончательный состав, Болсара начал формулировать идеи для имиджа группы, которым он хотел быть. необычайно красочный и театральный, с экстравагантными костюмами и особенно драматичными постановками. Это художественное направление было выражено, когда группа начала искать название, и провокационное предложение Болсары было принято; Для группы было выбрано название Queen. В то время Болсера решил изменить свою фамилию с Болсера на Меркьюри, и с тех пор все знают его как Фредди Меркьюри.

Начало (1971–1974)

В 1972 году, после нескольких лет, в течение которых группа выступала в клубах и колледжах в районе Лондона, Кевину была предоставлена ​​возможность записать экспериментальную кассету с несколькими песнями в De Lane Lea Studios с целью опробовать там новое оборудование. . В ленту вошли пять песен: Keep Yourself Alive, The Night Comes Down, Great King Rat, Jesus and Liar. После многих попыток найти продюсерскую компанию Trident Studios, принадлежащая братьям Норману и Барри Шеффилдам, согласилась записаться в их студии с условием, что группа сможет записывать бесплатно только в нерабочее время студии, которое обычно наступало поздно. ночью и до утра. В этих условиях и в напряженной работе в течение нескольких месяцев, с июня по ноябрь, группа записала дебютный альбом "Queen".

Альбом, на который повлияли стили хэви-рока и прогрессивного рока, был выпущен через восемь месяцев после окончания производства, в июне 1973 года, поскольку ни одна звукозаписывающая компания не согласилась подписать контракт с неопытной группой. Когда Trident наконец выпустили альбом под своим именем и распространили его звукозаписывающая компания EMI. Альбом достиг 24-го места в британских чартах и ​​даже получил хорошие отзывы, когда критик журнала Rolling Stone Гордон Флетчер написал: «Их дебютный альбом Queen прекрасен». Альбом не был очень успешным или прорывным для группы, а выпущенный с альбома сингл Keep Yourself Alive не вызвал большого интереса. Несмотря на это, группа продолжила выступления и в том же году отправилась в свое первое мировое турне.

Год спустя, в марте 1974 года, группа выпустила второй альбом Queen II. Альбом занял пятое место в британских чартах, а сингл Seven Seas Of Rhye, написанный Фредди Меркьюри, достиг десятого места и стал первым хитом группы. Сам альбом был своего рода мрачным концептуальным альбомом с длинными инструментальными секциями, использованием множества музыкальных слоев, а также черпал вдохновение из мифологии и легенд. После выхода альбома группа отправилась в очередной тур, на этот раз по Великобритании и США, вместе с группой Mot de Hopel. В этом туре группа получила общественное признание благодаря своим виртуозным и энергичным выступлениям, но во время него Мэй заболела желтухой, и тур был остановлен на середине. Кроме того, продажи альбома в США были особенно слабыми, как и у его предшественника.

В том же году группа начала работу над своим третьим альбомом, когда Мэй позже присоединился к ним из-за улучшения своего здоровья. Ближе к концу года группа выпустила альбом Sheer Heart Attack. В отличие от своих предшественников, альбом имел огромный успех и достиг вершин хит-парадов Великобритании, хорошо продавался в Европе и достиг статуса золотого альбома в США. Альбом включал в себя сочетание различных музыкальных стилей, таких как оркестровый, тяжелый рок, баллады, водевиль и рэгтайм. В этом альбоме группа начала отходить от стиля концептуальных альбомов и мифологических тем, как в предыдущих двух альбомах, и повернулась в сторону песен, более подходящих для радио. Сингл с альбома Killer Queen занял второе место в британских чартах и ​​стал первым хитом группы в США, когда он достиг 12-го места в чартах Billboard. Второй сингл с альбома Now I'm Here достиг 11 строчки в британских чартах.

Ближе к концу года группа отправилась в свое первое мировое турне в качестве независимой группы, в которой каждый участник группы был одет в множество ярких нарядов, разработанных дизайнером Зандрой Роудс. В спектаклях широко используются массивные световые декорации и эффектные визуальные эффекты. Группа появилась в Соединенных Штатах, а также впервые в Канаде. В этом туре спрос на билеты был огромным, и группа добавила много незапланированных концертов. В результате заложенность носа приводила к частым ангинам, от которых страдал Меркьюри. Тур также впервые включал выступления в Японии, где третий альбом занял первое место в чартах.

В то время промоутер группы Джим Бич вел переговоры с владельцами Trident Studios, братьями Шеффилд, чтобы вывести группу из контракта, который они подписали с компанией. Участники группы хотели расторгнуть контракт в свете того факта, что за четыре года работы в компании они почти не заработали. В результате участники группы остались без промоутера. Первым предложением, которое они получили, был Питер Грант, промоутер Led Zeppelin, который хотел подписать их вместе с Led Zeppelin на их новом лейбле Swan Songs. Предложение не устроило Кевина, и участники группы решили нанять промоутера Элтона Джона Джона Рида.

Международный успех (1975–1979)

В 1975 году, расставшись с руководством Trident Studios, группа получила больший бюджет и, таким образом, записала песню, написанную Меркьюри, за три недели. Песня Bohemian Rhapsody сочетала в себе рок-балладу с оперной частью и длилась почти шесть минут. Хотя многие советовали группе не выпускать песню на том основании, что она потерпела полный провал, Меркьюри отправил копию своему другу, радиоведущему Кенни Эверетту, и спросил его мнение о песне, а не транслировать ее. Эверетт проявил большой энтузиазм по поводу песни и сыграл ее четырнадцать раз за два дня, несмотря на просьбу Меркьюри. Вскоре песня стала самым транслируемым хитом на всех радиостанциях. Группа даже создала художественный фильм, который был записан для продвижения песни, которая считается одним из первых музыкальных клипов, выпущенных на телевидении для продвижения сингла. Песня вошла в четвертый альбом группы A Night At The Opera, который стал трижды платиновым в США.

Новый альбом характеризовался уникальным сочетанием большого количества стилей, продолжающих традиции своего предшественника, при этом особенно выделялось сочетание рок-музыки и классической музыки. Другие стили также включали элементы кантри в песне '39 и тяжелый рок в песне I'm In Love with My Car. Первая песня на альбоме, Death On Two Legs, характеризовалась большой агрессией, как в мелодиях, так и в язвительных текстах, и была посвящена Норману Шеффилду, учитывая его отношение к группе, когда она была подписана с ним. Успех альбома в Великобритании привел к всемирному успеху и принес группе статус одной из самых успешных групп того периода. Альбом считается самым успешным и лучшим альбомом группы в глазах многих, а в 2003 году журнал Rolling Stone поставил его на 231-е место в списке «500 величайших альбомов всех времен». Вслед за успехом альбома продажи трех предыдущих альбомов также выросли и они вернулись в чарты и каждый из них завоевал статус золотого альбома.

Когда песня Bohemian Rhapsody была выпущена как сингл, она сразу же заняла первое место в чартах Великобритании и девятую строчку в США, а по состоянию на 2008 год стала третьим самым продаваемым альбомом в Великобритании. Также второй сингл с альбома You're My Best Friend, написанный Джоном Диконом, достиг 16-го места в чартах США.

В 1976 году, получив признание как успешная и уважаемая группа, они отыграли одно из своих самых известных шоу в Гайд-парке, бесплатное шоу, которое посетило около 180 000 человек, что стало самой большой толпой, когда-либо посещавшей парк. (Для сравнения, на шоу Live 8, которое состоялось в 2005 году, пришло около 150 000 человек).

В конце того же года вышел альбом A Day At The Races. Как и его предшественник, альбом был назван в честь фильма братьев Маркс, а обложка альбома представляла собой негативную версию обложки предыдущего альбома. Альбом имел огромный успех, получил высокую оценку как поклонников, так и критиков и достиг вершины британских чартов. В хите с альбома Somebody to Love (который был вдохновлен Аретой Франклин) голоса Мэй, Тейлор и Меркьюри были удвоены, что создало госпел-хор из ста голосов, а когда он был выпущен как сингл, он достиг 2-го места в Великобритании. и номер 13 в США. В то время успех группы был мирового масштаба, ее песни звучали на радиостанциях всего мира и даже язвительная критика музыкальных газет в адрес группы (и особенно Меркьюри) не повредила ее успеху.

В 1977 году вышел альбом News of the World. Хотя на момент выхода он подвергся резкой критике в прессе, со временем альбом был признан одним из самых влиятельных альбомов в рок-музыке конца семидесятых, а также одним из самых влиятельных на стадионном роке. . Две песни из него, We Will Rock You и We Are the Champions, были выпущены вместе как синглы, которые стали большими хитами и даже достигли четвертой строчки в США, а вскоре достигли статуса гимнов на спортивных мероприятиях и стадионах. В том же году Роджер Тейлор выпустил свой первый сольный проект в формате сингла. Первая сторона была кавер-версией песни I Wanna Testify группы The Parliaments, а вторая — песни Тейлора Turn On The TV.

С выпуском альбома Jazz (Джаз) в 1978 году разразился большой медиа-шторм из-за плаката, который вышел для продвижения продаж альбома, прикрепленного к нему. На афише были изображены десятки голых женщин, катающихся на велосипедах — скандальное зрелище из двух песен из альбома Bicycle Race (велогонки) и песни с другим скандальным названием Fat Bottomed Girls (девушки с толстой попой). Обложка альбома была вдохновлена ​​​​картиной на Берлинской стене, которую Тейлор увидел во время экскурсии по этому месту. Альбом получил нелестные отзывы и заявления о том, что при всем сочетании стилей на альбоме джазовой музыки нет вообще. Нелестные рецензии продолжались, и кульминация наступила, когда журнал Rolling Stone, много хваливший группу в прошлом, написал: «У Queen нет воображения, чтобы играть джаз, и в то же время у нее нет воображение вообще играть рок-музыку...". Также реакция фанатов была холодной, и группа временно прекратила работу над студийными альбомами. Несмотря на относительную неудачу, альбом стал хитом Don't Stop Me Now. В 1979 году группа выпустила свой первый концертный альбом Live Killers. Альбом стал дважды платиновым в США. В том же году группа выпустила чрезвычайно успешный сингл Crazy Little Thing Called Love в стиле рокабилли Элвиса Пресли, где Меркьюри впервые играет на гитаре. Сингл вошел в десятку лучших в чартах многих стран, а также стал первым синглом группы, занявшим первое место в чартах США.

Новый звук и появление синтезатора (1980-1989)

В начале 1980-х начал проявляться сдвиг в творческом направлении Кевина. Их восьмой альбом The Game, выпущенный в июне 1980 года, стал первым, в котором группа использовала синтезатор, вопреки их предыдущей политике. Старый стиль группы, который в основном был известен своими классическими и "гламурными" характеристиками, был заменен более электронными характеристиками - в соответствии с тенденцией начала 1980-х.

Несмотря на изменение, альбом имел большой коммерческий успех и включал в себя хиты Crazy Little Thing Called Love, выпущенные годом ранее как сингл, и Another One Bites the Dust, ставшую самой успешной песней группы в США. Альбом также является единственным альбомом группы, который достиг вершины чартов в Соединенных Штатах и ​​даже оставался там в течение четырех недель, в конечном итоге достигнув статуса четырехкратного платинового альбома в Соединенных Штатах. Одновременно со сменой музыкального стиля группы произошли изменения и во внешности Меркурия: длинные волосы и обтягивающие трико семидесятых он сменил на более мужественный, с остриженными волосами и усами, ставшими впоследствии его характерным символом в глаза многих. Резкая перемена не вызвала особого восторга у фанатов, и многие даже присылали ему бритвы по почте, или бросали их на сцену во время выступлений.

В конце 1980-х группа начала немного терять свой успех, когда выпущенный ею саундтрек к фантастическому фильму «Флэш Гордон» не имел большого успеха, но в 1981-м они успешно преодолели небольшую неудачу, став первым рок-группа выступит на стадионах в Южной Америке. Группа побила текущий рекорд того времени: 131 000 зрителей на одном концерте на стадионе Морумби в Бразилии и около 251 000 зрителей на концертах, которые проходили в течение следующих двух дней. На других четырех концертах в Аргентине группа выступила перед 479 000 человек. Еще три дня в октябре того же года группа выступала перед 150-тысячной аудиторией в Мексике, в городах Монтеррей и Пуэбла.

Помимо успешных туров, группа впервые сотрудничала с другим артистом, Дэвидом Боуи, над синглом Under Pressure. Сотрудничество было совершенно спонтанным, когда Боуи случайно прибыл в студию во время записи группы. Queen начали выступать с этой песней сразу после записи, в то время как Боуи начал выступать с ней только несколько лет спустя. После выхода песня имела большой успех и достигла вершины британских чартов. Басовый рифф в песне был использован в хите Vanilla Ice 1990 года Ice Ice Baby, что привело к судебному иску после использования без разрешения группы.

В том же году группа также выпустила свой первый сборник под названием Queen Greatest Hits, в который вошли лучшие хиты группы 1974-1981 годов. Сборник имел большой успех и в 2007 году стал самым продаваемым альбомом в Великобритании за все время. В то время Роджер Тейлор был первым участником группы, выпустившим сольный альбом под названием Fun In Space.

В апреле 1982 года группа выпустила альбом Hot Space, который стал очередным поворотом, на этот раз в сторону панка и диско, что не было хорошо встречено фэнами и повредило успеху группы. В результате она перестала выступать в США, где ее успех значительно снизился, несмотря на то, что она впервые появилась на американском телевидении в программе «Субботним вечером в прямом эфире». В то время группа покинула звукозаписывающую компанию Elektra, которая представляла их в США, Канаде, Японии, Австралии и Новой Зеландии, и подписала контракт с компанией Capitol для представительства за пределами Европы.

После интенсивной деятельности на протяжении десятилетней карьеры в 1983 году группа решила не выступать с концертами. В это время участники группы начали работать над сторонними проектами. Брайан Мэй выпустил мини-альбом Star Fleet Project в сотрудничестве с Эдди Ван Халеном. Сам Меркьюри также начал работать над сольным проектом, но разногласия с его соавтором, композитором электронной музыки Кевином Чемберлином, прервали работу.

В феврале 1984 года, после многих попыток воспроизвести успехи прошлого, был выпущен альбом The Works, в который вошли три хита: Radio Ga Ga, I Want to Break Free и It's a Hard Life, вступительная часть которого основана на арии из опера Пальяччи. Несмотря на относительный успех, альбом не был хорошо принят в США.

Еще больше скандалов произошло в то время, когда в том же году группа появилась в Сан-Сити в Южной Африке, а по возвращении в Англию возник бунт из-за того, что они оказались в месте, где царил апартеид. В свою защиту участники группы утверждали, что выступали перед смешанной аудиторией. Помимо этих скандалов, успеху группы сильно подорвал выпуск видеоклипа в поддержку песни I Want to Break Free, в котором участники группы были замечены одетыми в женскую одежду, когда во многих уголках мира, в том числе в США гротескный клип подвергся критике. Кульминация наступила год спустя, когда на концерте группы в Бразилии Меркурио вышел на сцену в костюме из клипа, что вызвало гневную реакцию публики и беспорядки. Эти события сильно подорвали репутацию группы, и она долгое время боролась за ее восстановление.

В 1985 году группа выступила с коротким выступлением, длившимся всего двадцать пять минут, в рамках шоу помощи в прямом эфире на стадионе и без него в Лондоне, целью которого был сбор благотворительных средств для голодающих в Эфиопии. Из всех групп, выступавших на одной сцене, Queen запомнились как группа, которая дала лучшее выступление, и более того - выступление группы Queen Live Aid было выбрано BBC лучшим живым выступлением всех времен в 2005 году.[ 2] В том же году Меркьюри выпустил свой первый сольный альбом — Mr. Плохой парень. Сама Queen выпустила в 1985 году только одну песню, хит One Vision, которую написали все участники группы.

В мае 1986 года вышел альбом A Kind of Magic, три песни из которого вошли в саундтрек к вышедшему в том же году фильму «Вечный человек». Режиссер фильма Рассел Малкэхи пригласил участников группы посмотреть несколько готовых сцен из будущего фильма в надежде заинтересовать их добавлением одной песни для саундтрека, но участники были настолько воодушевлены, что трое из группы участники написали песню для фильма. Роджер Тейлор написал «Вид магии», Брайан Мэй написал «Кто хочет жить вечно», а Фредди Меркьюри написал «Принцы Вселенной». Хотя альбом достиг только 46-го места в США, он достиг первого места в Великобритании и оставался в чарте 63 недели подряд. Песня «A Kind of Magic» заняла первое место в чартах более чем 30 стран мира. В том же году группа отправилась в еще один концертный тур для продвижения альбома, который имел особенно прибыльный и коммерческий успех, кульминацией которого стали два последних концерта на стадионе и без него. Около 72 000 зрителей пришли на ранние шоу на стадионе и без него, а билеты на третье добавленное шоу были распроданы примерно за час, и, наконец, оно было перенесено в Nawworth Park. Это шоу, которое позже оказалось последним выступлением Кевина, посетило около 150 000 человек.

В 1989 году, после 3-летнего перерыва, в течение которого участники группы записывали сольные альбомы и работали над независимыми проектами, Queen вернулись в студию и записали альбом, который стал прямым продолжением их предыдущего альбома 1986 года. Альбом получил название The Miracle. и был полированным творением поп-рока. Альбом стал поворотным моментом в творческой концепции группы. С самого начала своей карьеры каждая песня группы была написана одним участником, а остальные три помогали. В работе над последним альбомом написание песен было более совместным, и большое количество песен было отмечено как совместная работа всех участников группы и написана с указанием имени Кевина, даже если это была работа единственный участник группы. Когда спрос на концертный тур для продвижения альбома увеличился, группа объявила, что не намерена ездить на концерты, а Фредди Меркьюри заявил, что виной тому причина и что у него нет сил на продолжительное концертное турне, подобное Предыдущая. Стали появляться предположения о том, что группа находится на грани распада, и еще более далеко идущие предположения о состоянии здоровья Меркьюри (которые в ретроспективе оказались правдой).

Смерть Меркьюри и продолжение деятельности (1991–1997)

Ближе к концу восьмидесятых годов в таблоидах и СМИ стали появляться слухи о том, что Фредди Меркьюри болен СПИДом. Слухи раз за разом опровергались им, и группа продолжала работать в обычном режиме. В начале 1990-х желтая пресса много раз разоблачала Меркурия как изможденного, усталого и сильно накрашенного человека, и в конце концов он заперся в своем доме в Кенсингтоне, не оставив прессе возможности продолжать следить за его состоянием. В феврале 1991 года группа выпустила альбом Innuendo. Хотя здоровье Меркьюри, казалось, ухудшалось, он продолжал работать и вносить свой вклад в группу так же, как и раньше. Всякий раз, когда он чувствовал себя хорошо, он позволял другим участникам группы приходить в студию, чтобы у него было время поработать, пока он еще был на ногах. Видеоклипы, снятые на песни из этого альбома, пытались скрыть ухудшающееся состояние Меркьюри - некоторые были сняты в черно-белом цвете, где Меркьюри был одет в многослойную одежду и сильно накрашен, чтобы скрыть его состояние, а в некоторых использовались анимация и отрывки из предыдущих клипов.

Наконец, после того, как он больше не мог скрывать свое состояние, 23 ноября Меркьюри выступил с заявлением для прессы, в котором подтвердил, что действительно болен СПИДом. Менее чем через сутки после выхода заявления, 24 ноября 1991 года, Фредди Меркьюри скончался у себя дома в возрасте 45 лет в результате осложнений от пневмонии, вызванной СПИДом. Его похороны состоялись через три дня без большого скопления людей и были проведены зороастрийским священником. Его тело кремировали, а прах передали Мэри Остин. Остин заявила, что никогда не узнает, что она сделала с прахом.

Вскоре после его смерти песня Bohemian Rhapsody была выпущена как переизданный сингл. 1 000 000 фунтов стерлингов прибыли от сингла были пожертвованы Фонду Теренса Хиггинса по борьбе со СПИДом.

20 апреля 1992 года, примерно через шесть месяцев после смерти Меркурия, оставшиеся участники группы провели концерт в его память на стадионе Уэмбли. Целью выступления было увековечить память Меркьюри и повысить глобальную осведомленность о СПИДе, поскольку миллионы людей во всем мире наблюдали, как участники группы исполняют свои песни вместе с различными артистами, в том числе: Робертом Плантом, Дэвидом Боуи, Элтоном Джоном, Роджером Долтри, Экслом Роузом, Слэш, Металлика, Энни Леннокс, Джордж Майкл, Пол Янг, Джеймс Хэтфилд и другие. Выручка от шоу достигла 2 000 000 фунтов стерлингов и была передана в фонд имени Меркьюри для исследований СПИДа «Фонд Феникса». После особой химии, возникшей между Тейлором, Диконом и Мэем и Джорджем Майклом, исполнившим на том же концерте песню Somebody to Love, возникла волна слухов, согласно которым Майкл унаследует место Меркьюри в качестве солиста группы. Ввиду этих слухов обе стороны заявили, что такого намерения нет. Популярность группы возросла в том же году благодаря исполнению «Богемской рапсодии» в фильме «Мир Уэйна», а сама песня вернулась в чарты и в течение пяти недель оставалась на втором месте в чартах США.

Несмотря на то, что смерть Меркьюри сильно повлияла на участников группы, Queen так и не распались официально, а их последний альбом с оригинальным материалом с участием Меркьюри был выпущен только в 1995 году, через четыре года после его смерти. В альбом Made in Heaven вошли последние записи группы 1991 года, а также записи, не вошедшие в предыдущие альбомы. Кроме того, в альбом вошли обработанные песни с сольного альбома Меркьюри Mr. Bad Guy и сольные работы Тейлора.

Помимо музыкальной карьеры Мэй и Тейлор стали проявлять участие в проектах по сбору благотворительных средств на борьбу со СПИДом и популяризации проблемы в обществе. В 1997 году трое оставшихся участников группы в последний раз работали вместе над записью песни No One But You (Only the Good Die Young), которая вошла в сборник Queen Rocks. После этого Джон Дикон оставил группу и музыкальную карьеру. После этого группа официально распалась.

Кевин + (1998 г.в.)

С 1998 года Мэй и Тейлор вместе работали над различными проектами под названием Queen +, некоторые из которых представляли собой ремиксы без какой-либо работы или художественного участия со стороны группы. В 1999 году вышел альбом Greatest Hits III. Помимо песен группы в период ее активности, в альбом вошли сольные песни Меркьюри и Мэй, а также проекты "Queen+", такие как Queen + Wycliffe Jean, в рэп-версии Another One Bites the Dust, исполнение Somebody to Love вместе с G Reg Michael и выступление The Show Must Go On с Элтоном Джоном в 1997 году.

Брайан Мэй и Роджер Тейлор появлялись вместе в роли королевы на различных мероприятиях, таких как церемонии и благотворительные шоу, когда они поют вместе с разными артистами. И даже записали несколько кавер-версий хитов Queen, в том числе We Will Rock You и We Are The Champions в сотрудничестве с другими артистами.

В 2003 году Кевин выпустил четыре новые песни для кампании Нельсона Манделы по борьбе со СПИДом. Песни Invincible Hope, The Call, Say It's Not True и Amandla еще не выпущены на официальном студийном альбоме.

13 октября 2022 года группа выпустила сингл «Face It Alone», отложенную песню, изначально записанную для альбома The Miracle более 30 лет назад, но так и не изданную. Премьера песни состоялась на BBC Radio 2.

Кевин и Пол Роджерс

В 2005 году Мэй и Тейлор отправились в тур с Полом Роджерсом, бывшим солистом Perry and Bud Company. Джон Дикон не участвовал в туре, и его заменил басист из группы Blue Oyster Colt Дэнни Миранда. Другими музыкантами, участвовавшими в туре, были клавишник Спайк Эдни, который играл на клавишных и гитаре вместе с группой с 1984 года, а также еще один гитарист, Джейми Мозес, который работал с Мэем над его сольными работами с начала девяностых.

19 сентября 2005 года был выпущен двойной концертный альбом под названием Return of the Champions, записанный на концерте Кевина и Пола Роджерса на Sheffield Arena в Англии. Через несколько недель шоу было выпущено в формате DVD.

В марте 2006 года Queen и Роджерс отправились в турне по США и Канаде. Этот тур был первым туром группы по США с 1982 года. Новый состав выпустил свою первую совместную песню Take Love во время тура. 28 апреля 2006 года Кевин и Роджерс выпустили новый DVD с концертом в Японии.

15 августа 2006 года Брайан Мэй подтвердил на своем веб-сайте, что Кевин и Роджерс начнут работу над новым студийным альбомом в октябре, который будет записан в неизвестном месте.

13 августа 2006 г. во время концерта в Атланте, штат Джорджия, светотехник группы процитировал, что группа отправится в еще один тур в начале 2008 г. 19 марта 2008 г. официальный сайт группы объявил даты европейского турне. конец 2008 года. Группа выступала в Будапеште в конце октября и должна появиться в Праге в начале ноября того же года.

В сентябре 2008 года вышел студийный альбом The Cosmos Rocks.

FLAC (tracks)

Альбомы

Slipknot

FLAC (image+.cue)

Альбомы

Kataklysm

FLAC (image+.cue)

Альбомы

Within Temptation

FLAC (image+.cue)

Альбомы

Epica

FLAC (image+.cue)

Альбомы

Nightwish