Электроника

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 ... 35
LosslessFLAC музыка без потери качества

Electronic FLAC

Электронная музыка — это общий термин для музыки, созданной с помощью электронных инструментов, то есть источников звука, которые имеют электронные компоненты, например, терменвокс, синтезатор, сэмплер, компьютер и т. д.

Таким образом, электромеханические инструменты (например, электрогитара) не относятся к этой группе в соответствии с определением IEEE.

Кроме того, термин электронная музыка является синонимом:

музыкальное направление в классической музыке
музыкальный стиль в популярной музыке (в самом широком смысле этого слова)
независимая от жанра ветвь музыкального производства с использованием определенных источников звука

Технологические вехи включают изобретение терменвокса (Лев Сергеевич Термен, 1920), волн Мартено (Морис Мартено, 1923), органа Хаммонда (Лоуренс Хаммонд, 1935), синтезатора муга (Роберт Муг, 1964).), сэмплер (1969 г.), синтезатор minimoog (1970 г.) или стандарт MIDI (1983 г.), который позволял создавать музыку на компьютере. В том же году, что и MIDI, первый коммерчески успешный цифровой клавишный синтезатор Yamaha DX7 появился в магазинах и использовался большим количеством музыкантов.

Основные стили и представители
Классифицировать электронную музыку в соответствии с ее функциями и способом ее обычного потребления на три основных течения. Первая из них, которую можно было бы назвать «нежной» или «мягкой» в обыденном выражении, — это электронная музыка, функцией которой обычно является релаксация, медитация или звуковой фон. Сами электронные музыканты используют для такой музыки такие названия, как чиллаут, эмбиент, нью-эйдж, даунтемпо, трип-хоп, чиллвейв, космическая музыка и т. д. (наложения на джаз обычно называют смуф-джазом). Самыми важными музыкантами этого направления являются Жан-Мишель Жарр, Вангелис, Майк Олдфилд и Моби, с большой частью их сложной работы, а также классик нью-эйдж Брайан Ино, группа Enigma, представитель эмбиент-техно Aphex Twin. , Röyksopp, Kitarō, Tangerine Dream, DJ Shadow, Robert Miles или Parov Stelar.

Вторым крупным течением является музыка, функция которой состоит прежде всего в танцевальном сопровождении. Основными жанрами этого широкого течения являются так называемая электронная танцевальная музыка (EDM), хаус, рейв, транс и техно. Создатели такой музыки часто представляют ее сами, как диск-жокеи на танцевальных вечеринках. Разрыв поколений отделяет их от классического диско, но некоторые из них придерживаются так называемого ню-диско. Определяющим отличием от дэнс-поп является отсутствие текстов. Для некоторых из этих артистов нет ничего необычного в том, что они иногда используют свои навыки в области электроники на службе поп-музыки, и многие из них также преуспели в своих работах в международных поп-чартах. Но есть и более субкультурная и андеграундная концепция, особенно в более жестких стилях (хардстайл, хардбасс, драм-н-бэйс), где такое сотрудничество с поп-музыкой отвергается. House и EDM вышли из андеграунда в 1990-х и постепенно начали проникать в основные СМИ и чарты. Пионерами в этом были The KLF, и большую роль в этом сыграл фильм «На игле», который быстро популяризировал такие группы, как Underworld или The Chemical Brothers. Faithless вскоре вошли в чарты с более мягкой музыкой. С начала 2000-х электроника прочно закрепилась в музыкальной индустрии. Наиболее успешными создателями танцевального стрима с тех пор стали David Guetta, Basshunter, Avicii, The Prodigy, Daft Punk, Skrillex, Calvin Harris, Tiësto, Armin van Buuren, Alan Walker, The Chainsmokers, Marshmello, LMFAO, Deadmau5, Kygo, Hardwell, Bob Sinclar, Pendulum, Darude, Afrojack, Eric Prydz, Benny Benassi, Justice, DJ Snake или Gigi D'Agostino. Даже из этого списка видно, что если рок-музыка имеет свои корни в США, то родиной электронной танцевальной музыки является в первую очередь Европа.

Музыка, чья функция не является ни эмбиентной, ни танцевальной, может быть описана как третье более широкое течение электронной музыки. Музыканты этого направления создают свою музыку для того, чтобы ее слушали, поэтому их выступление больше напоминает традиционный концерт, чем танцевальную вечеринку. Мы также можем включить исполнителей, которые включают электронную музыку в какие-то другие рамки, будь то классическая музыка, рок, джаз, музыка из фильмов, музыка мира или бескрайнее пространство экспериментальной музыки. Электронные эксперименты таких авторов, как Карлхайнц Штокхаузен, Эрик Сати, Джон Кейдж, Стив Райх, Пьер Анри, Милтон Бэббит, Яннис Ксенакис, Эдгар Варез или основоположник musique concrète Пьер Шеффер устремились в пространство классической музыки и музыкального авангарда. . Немецкий краут-рок 1960-х, наиболее известными представителями которого были Клаус Шульце или группа Kraftwerk, представлял собой классические попытки совместить электронику и рок. Словенская Laibach и немецкая Einstürzende Neubauten стали классикой стиля, называемого электро-индастриал или нойз. Более мягкий трип-хоп пытался включить Fatboy Slim, Massive Attack, Tricky, Portishead, Gorillaz или Morcheeba в рок. У Бьорк или Эньи есть вариации в стиле арт-поп. Релаксационные набеги на поп-музыку иногда называют дрим-поп или нео-психоделией (например, Cocteau Twins, Faye Wong, My Bloody Valentine, Primal Scream).

© 2022-2024 LosslessFLAC. Все права защишены